《北平1948》以1948年北平解放前夕真实发生的文化国宝保卫战为故事蓝本的原创剧目，以其独特的表演形式、精巧的舞台设计与充满悬念的情节设置，打破观演边界，为现场观众营造出了身临其境的观剧体验。这部作品也是北京演艺集团围绕打造“大戏看北京”文化名片，推动“会馆有戏”演艺新空间业态发展，以“一馆一策”的策划创作理念，推出的又一重要项目，量身定制的原创内容、沉浸式的表演方式，为“会馆有戏”品牌拓展了新的空间。新京报专访北京演艺集团副总经理董宁，畅谈她个人对于推动演艺新空间发展与沉浸式演出心得。

《北平1948》是探索沉浸式演出过程中的一部作品。张伯男 摄

“沉浸式”是一种生活方式

(资料图片仅供参考)

与大部分普通观众一样，“沉浸式演出”对于董宁个人最大的触动，莫过于多年前，上海文广演艺集团引进的浸入式戏剧《不眠之夜》。这么多年过去，在董宁看来，这部作品依然算是一次里程碑式的舞台艺术革命，对“沉浸式”的概念，她也是从那时候才真正有所认识的。董宁回忆，刚接触“沉浸式”的概念时大家都很兴奋，一方面意在普及与学习，一方面也是在思考，为什么这种形式能够取得突破：“近几年，当所有的人都在搞所谓的‘沉浸式’的时候，其实对于我们艺术生产者或者项目策划者而言，已经不太愿意使用这个词。而现在为什么大家又会重新提及它，也是因为它已经渐渐成为人们生活体验中的一种需求，这个时候再去分析它，是非常有价值的。”

“从集团艺术创作的角度，从来没有刻意追求‘沉浸式’这个概念。因为舞台艺术最重要的是要进行人与戏剧，人与舞台空间关系的解构，这是我们一直在探讨的。”董宁坦言，在这个探讨过程中，因为观众的需求不断在改变，观众的年龄层不断年轻化，对于体验感与审美的要求越来越高。对于为什么要进剧场？为什么要花时间看戏？这些要求变得越来越清晰。当观众的要求越明确，反过来对集团整体舞台艺术的发展和方向带来了很大的改变。“沉浸式这个概念无处不在，将来它就是一种生活方式，不是单指一个沉浸式戏剧，沉浸式是我们现在的生活追求。”

话剧《北平1948》在一座千年古寺里表演。 张伯男 摄

希望观众可以松弛地感受艺术

无论此次推出沉浸式原创话剧《北平1948》，还是之前推进多项“会馆有戏”系列演出，董宁认为，推行这些项目的终极目的是“探讨演艺新空间的拓展性”。在她看来，如今演艺新空间之所以越来越流行，并非人们都在赶时髦，而是传统的方式人们都有过很多体验了，大家都希望生活中有更多的生活方式，尤其让生活消费与艺术相融合。

董宁认为，除了要继续坚守大剧场舞台艺术的传承与发展外，这种生活方式的改变，也使得集团整体对于演艺新空间的布局和内容策划的要求越来越高。“这是一次从舞台艺术真正进入到沉浸式不同空间的创作，跟原来在剧场空间中的创作完全不一样，因此创作过程比较具有挑战性。”在董宁看来，因为导演与主创人员原来也是传统戏剧出身，他们这次在打破固化创作观念的同时，也要打破自己，这也是创作沉浸式原创内容必然要经过的一条路径：“只有在不断地创造和尝试中，才能找到持续发展的可能性。目前国内做沉浸式内容的原创很少，一方面存在人才的局限性，另一方面是所有人观念的改变，同时也得有像我们现在推出《北平1948》，要在探索中不断地积累与尝试，任何艺术创作过程都不是一蹴而就。”

董宁希望创作团队通过这次创作，能探索出沉浸式戏剧到底哪些方面不同于普通戏剧，“主创人员也研究过剧本杀的逻辑，分析过参与者的心理。尤其在创作之初，对于演出开始时的场景设计，他们想得非常繁复，恨不得让进来的每个观众都有很多事要做，但随着创作的深入，这些想法都在逐渐往外抽离，因为搞得太复杂有难度的话，观众会产生紧张感，我们还是希望大家松弛地感受艺术，身心能够得到应有的放松。”

创作《北平1948》的过程中，主创尽力消除观众观演时的紧张感。 张伯男 摄

从培养年轻观众的观演习惯入手

通过近些年深化打造“大戏看北京”文化名片，董宁认为，某种程度上，她深感自己作为文化内容生产者，底气越来越足，她认为在推进北京“演艺之都”的建设上，应该更加注重培养年轻一代观众的观演习惯，“如果一个城市想成为演艺之都，没有观念人群是不成立的。演艺之都要通过作品、通过打造形式多样的演艺聚集地、通过相对稳定的观众群来进行架构”。通过年轻观众的养成，吸纳专业人才到演艺之都来，在合适的土壤与环境下，艺术家才能够发挥他的艺术畅想。“艺术家有了发挥空间才能创造出好的作品，把自己的才华释放出来，进而吸纳人群，这是一个非常重要的根植与培育的过程。”

“建设演艺之都还必须要通过优质的艺术作品，营造出活跃的演艺态势与生态感，同时具有市场性。”董宁进一步解释说，这不仅需要大量投资，还需要稳定的消费群体作为支撑：“不仅每天要有各种形式的演出，而且世界上最潮流的舞台样式，全世界最大的赛事、艺术节以及展览都应成为常态化。最重要的还是需要政府在演艺之都中布局与投入，才有可能把整体的周边消费环境统一完善，进而达到新场景、新内容、新方式、新观众。这是一个理想和远景的目标，但随着北京市一步步的规划，我相信未来会越做越好。”

关键词： 舞台艺术 生活方式 大戏看北京